「薰風起,吹皺一池清水」—— 水流心田 臺大藝術家駐校計畫專訪

採訪、撰稿/邱楚玉

「藝術,像是一顆石頭丟到水裡所激發出的漣漪。」——熊鵬翥先生

你知道最近有藝術家出沒在臺大校園嗎?你有發現到舟山路旁藏身於小徑的茅屋嗎?你曾注意過身邊的公共藝術嗎?今年夏日的臺大校園除了有藝術季的籌備,還有一群藝術家進駐到校園,將藝術結合了臺大的空間、人群、植物、記憶、感受,激盪出一圈圈美麗的波瀾。花火這次訪問了臺大藝術家駐校計畫的主持人熊鵬翥先生,以及參與其中的作曲家藤枝守先生,一起瞭解這項屬於臺大的藝術創作以及藝術家的創作故事!

起源

根據文化藝術獎助條例〉第九條:「公有建築物應設置公共藝術,美化建築物及環境。」規定,公共建築或是工程必須要有相應的公共藝術計畫。觀察臺大校園,各個角落常有許多或大或小的公共建設,這次的駐校藝術家活動便是將諸多小型工程的經費合併成為一個全校性的公共藝術計畫,經公開徵選標案後,由帝門藝術教育基金會負責此計畫。本次計畫邀請五組藝術家創作,分別是李朝倉一本書書店〉、藤枝守植物文樣:台灣茶計畫〉、張博智一種資訊流的觀看方式〉、朴麗莎Harmony〉、島生棲所記憶長河〉,花火將在〈藝術家創作簡介〉簡短介紹。

意象-水流心田

這項計畫的經費部分是來自水源校區卓越大樓,便從「水源」的「水」概念為出發點,也就是「水流」。那「藝術的重心是什麼?」我們認為藝術像是一顆石頭丟到水裡所激發出的漣漪,在不同階段、不同時間、對不同的人將會激起不同的反應,全憑體驗者去怎麼經驗這些藝術作品,除了視覺,還有聽覺等其他感官,用心去感知、串聯空間、情感以及其他思維,也就是「心田」的概念。而不同於一般設置在建築附近的公共藝術,這項藝術家駐校計畫用整個校園作為基地,沒有固定空間或是實體作品展演,「水流心田」想傳達的是開放、交流與滋養的能量,藉由不同藝術家的呈現方式,探討人與能量間的交互作用及可能性。

藝術家創作簡介

李朝倉一本書書店〉— 心與環境

學校就是一本書,每個在學校的人都是書的作者,藝術家創造一個人們停留、思考、感受自然環境的地方,讓大家能進來用自己的心去感受這個地方然後可以把自己所見、所想記錄在留言本。

藤枝守植物文樣:台灣茶計畫-心與植物

來自日本的當代作曲家,藉由位南投隸屬臺大實驗林的鳳凰茶園,測量茶樹的電位差,將自然的波動轉化成靈感,創作出屬於臺大的植物的樂章。

張博智一種資訊流的觀看方式-心與社群

藉由程式語言與視覺設計,將流動在臺大生活空間的資訊波動-無所不在的wifi訊號,以視覺化的方式呈現,以藝術的眼光詮釋人們對於訊息的想像。

朴麗莎Harmony-心與身體

藝術家利用穿戴式裝置接收來自大腦或人體的訊息,透過與編舞家合作,將這些身體訊號轉譯為可被閱讀與欣賞的形式,讓觀眾從身體的情感性觸覺的探索,發覺身體與情感、以及心的關聯。

島生棲所記憶長河-心與空間

透過參與者構築的空間裝置, 當觀者來到作品前,在解讀作品、感受地景疊加的意涵時,便能進而找尋自身與臺大這塊土地之間,那些不可視的生活記憶與場所印象、喚回與呈現那些沉潛在生活中、不同的時空背景下,人們與土地、環境之間日常記憶的痕跡。

漣漪

這項臺大的公共藝術計畫以駐校方式進行,是因為本次的作品並不像一般實體作品,跟著固定空間,而且是藝術家的自我表達,以駐校形式讓藝術家能在校園停留較長長時間,也能跟學校較多的互動。熊先生提到:「公共藝術有一個特點,是因地制宜。」因此與其說藝術家創造出一個具體的成品,其實更像是與臺大這個校園、這裡的人們互動的過程、剪影、將那些看不見的東西視覺化,而他們也都是屬於臺大獨一無二的記憶,也無法在他處再現。另外過程中,這些藝術家也會和臺大專業科系交流,例如:藤枝先生在音樂研究所所做的研討會、參與陳右人老師課程交流等,呼應主題「水流心田」想傳達「交滙」、「交換」的概念。

這項計畫20183月正式展開,並將在5月底發表,最後還會有專輯,以一本書、紀錄影片形式展現,而一些文件也會收藏進校史館,成為臺大歷史的紀錄資料,以藝術的方式迴響於臺大校園、人們的心田中。

藝術家專訪-藤枝守先生:「我的任務就是讓自然與藝術連結在一起。」

01音樂與植物

藤枝先生說到:「植物是不同方式的生命展現,並帶給人們重要的能量——氧氣,人們跟植物的關係這麼密切這樣好,然而植物不會出聲,他們只是在那兒存在生長。我們要如何認識植物的意識、感受呢?所以,我的任務就是讓自然與藝術連結在一起,像是植物與音樂,藉由作出屬於大自然的曲,串起人們與茶和音樂的不同的連結。」

02

藤枝先生原先在日本作曲的對象的有橄欖、蘭花、櫻花等等不同的植物,去年他在九州開始進行有關「茶」的計畫,用茶譜曲並舉辦演奏會,讓人們同時享受品茶與聆聽音樂的樂趣。那次他在茶與音樂結合有很好的經驗,也因此被邀請到這個計劃時,藤枝先生便希望能夠做有關台灣茶的主題。

「茶」分很多種類,但其實都是來自同一種葉子——茶樹,其中差別只在於葉子的曬乾與發酵的方式不同,因而產生許多不同的風味。此外,有趣的是,同樣是品茶的行為,不同民族喜歡不同口味的茶,也發展出各具特色的茶文化:像是在日本人通常喝綠茶,英國則是以紅茶,台灣則還有烏龍茶等等;中國人用小杯子飲茶,日本的茶杯較大,英國用很精緻的茶杯。

藤枝先生還說到:「雖然茶不像蔬菜,是我們飲食營養之必須,但茶串連了人們的日常時光,這是茶的力量。」

03茶香的樂章

「大部分的人會認為茶跟藝術是分開的,但是其實他們有一樣的性質——讓人開心。」因此藤枝先生想要藉由茶與音樂結合的演奏會,創造出讓人們同時享受飲茶以及屬於茶的音樂。藤枝先生的作曲方式很有原創性:先是透過儀器蒐集植物的電波,將其轉換成數值並譜成曲。植物的「訊息」會成為一段段的模本,經過重複、改編,讓有些主旋律像是主枝幹般,不斷繁衍新的經脈,便成了一首首植物的樂章。至於演奏的樂器,藝術家選了兩種-鋼琴跟古箏,分別由來自歐洲與中國的樂器獨奏,同一首曲子有不同版本的茶的樂章。

採訪的最後問到藤枝先生對於臺大的印象,他表示,相較於其位在日本大學的校園-以建築跟水泥建設為主,臺大校園裡有很多樹、植物,這樣的綠意盎然帶給人們能量,也讓人群會想要進入校園走動。而藤枝先生便希望藉由這個計畫串起人們跟植物——茶,以及音樂的好關係。

屬於臺大的公共藝術

本次藝術家駐校計畫不同於一般的公共藝術計畫,藝術的實體內容很難預先設定好,關鍵的其實是大家參與的過程,藝術只是提供一個契機去誘發大家想像、思考。就像熊先生說的:「藝術就像觸媒,留給體驗者較多詮釋空間更能打動人心,這些互動計藝更能留存較久。」炎炎夏日裡,藝術家們邀請大家一同感受潺湲的藝術之泉,浸潤臺大的心田。

 

【更多訊息/連結】

水流心田工作站:集萃樓二樓204室(小小福.原點飲料旁)

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2018/4/24(二)1000

島生棲所《記憶長河》共創團隊招募說明會

報名表單連結:https://goo.gl/forms/41rJKn3sQbSyiFbd2

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